Декоративное искусство направлено на создание красивых вещей, с целостным, эстетически выразительным образом. Красота декоративно-прикладных предметов тесно связана с пользой, но является первостепенной и определяющей. Предметы декоративно-прикладного творчества, как и предметы изящных искусств, могут иметь только эстетическое назначение, и не нести никакой утилитарной нагрузки. Их назначение лишь в украшении интерьера, создании декоративного акцента. Кроме этого в него входит оформительское искусство – оформление витрин, выставок, а также– изготовление мебели, одежды, ткани, ковров, керамики и других художественных изделий из металла, дерева и кожи.
Что изучают:
Будущие специалисты получают общую культурологическую и художественную подготовку, а также профессионально-практические знания по выбранному профилю обучения. Изучают основы академической живописи, современную шрифтовую культуру, макетирование и моделирование. Осваивают правила работы с цветом и цветовыми композициями. Часть семинарских занятий направлены на развитие творческого мышления и подхода, раскрытие способностей студентов.
Возможности трудоустройства:
Выпускники направления работают на производстве (фабрики росписи по ткани, швейные и конструкторские мастерские). Выступают в качестве частных мастеров-художников. Преподают в художественных школах, средних и высших учебных заведениях. Могут исполнять обязанности привлеченных экспертов по определенным видам искусства, работая «под крылом» аукционных домов или независимых экспертных сообществ. Занимают посты хранителей в музеях декоративно-прикладного и изобразительного искусства.
Перспективы:
Оценить заработки практикующих художников и мастеров довольно сложно. Основной доход им приносит сбыт изготовленной продукции. Хотя хенд-мейд сейчас недешев, по-настоящему высокими гонорарами могут похвастаться немногие. Продажа изделий посредством салонов приносит создателю лишь небольшой процент от вырученной суммы. Сотрудники музеев и выставочных центров получают фиксированную, довольно скромную зарплату.